卢志荣：设计是为了让生活更加方便和美好

卢志荣

作为一位被意大利当代设计界高度认可和推崇的华裔建筑师、设计师，卢志荣曾在2006年成为赴俄罗斯推广意大利设计精髓的意大利设计代表团成员之一。香港出生和长大的他，81年离港赴美，并于1988年以最佳论文奖获得哈佛大学建筑系硕士学位，之后旅居欧洲，一直活跃在意大利设计界二十余年。

在北京国际设计周的高峰论坛上，记者见到了这位久负盛名的设计大师。卢志荣一身白衣，用发音纯正的英语向在场的国内外同行及设计爱好者讲述自己的演讲主题：我们当代的文化认同危机。他谈到不论是伦敦还是巴黎的唐人街，全世界的唐人街都没有太大区别，我们看到的都是高高悬挂的红灯笼和中国食物等等，在很多西方人眼里，这些就是代表中国的中国元素，但是我们自己看到这些的时候，却会质疑和反问：这些能代表中国和我们悠久的历史文化吗？

山寨建筑横行让人心痛

中国建筑行业近一二十年发展飞速，已经成为全球头号建筑大国，也诞生了很多地标性建筑，但是这些项目基本都造价高昂，很多外形也标新立异。对此现象，卢志荣表示，在我们每个人的生活中，其实是不需要那么多“高大上”的“地标”建筑的，到处都是地标性建筑，反而会变得让人无所适从。卢志荣说，中国现在还有一个现象很让他很痛心，全国各地随处可见山寨抄袭西方的建筑，例如石家庄新建的埃菲尔铁塔，这样的例子简直不胜枚举。在他看来，就算把巴黎的象征性建筑全部照搬移植到中国来，也是毫无意义的。因为一个建筑代表了当地的文化、人文的整体氛围，缺乏历史背景和文化积淀的山寨只能显得不伦不类。他直言，中国现在面临的一个很大的问题就是节奏太快，没有时间，也没有耐心去做真正好的东西，所以往往会选择直接把国外的东西照搬过来。

卢志荣设计的“爱琴海 - 作家迪亚汉洛家园”

作为建筑师，卢志荣认为我们应该反思到底什么是建筑、建筑究竟应该体现的是什么。他举了曾经入选中国十大丑陋建筑的几个例子，用一些传统的象征性的元素，福禄寿、大铜钱或者模拟龙的形象的建筑，提出难道这就是体现中国文化的建筑吗？还有中国古代建筑中的斗拱结构，是运用力学结构去支撑房屋的屋檐，其中包含了古人高超的建造智慧，但是当代的一些建筑却只从外形上对斗拱做单纯的模仿甚至夸张，然后就号称自己的作品是具有中国元素的作品。

卢志荣建议，设计师特别是青年设计师在做设计时，不要首先考虑一定要在作品中强调自己的历史或民族特色，一味地想向世界表现自己的文化、传达自己的声音，这样做下去往往会走偏，“设计应该是让全世界共同向前的一个过程，设计的目的是为了让大家生活得更加方便和美好。不管什么东方、西方，我一直希望从这漫长的设计生涯中能找到世间上共通的理想和语言。中国的设计要在世界上产生影响力，视乎它们能否融汇东西方的思想和审美于一起。”

卢志荣的「一方」系列作品 － 日月相依

卢志荣的「一方」系列作品 － 聚紫凝香

好设计源于对生活的观察

“我的设计灵感，就是来源于生活”。卢志荣对生活的细微观察让他拥有一双极具发现美的能力的慧眼，也让他的设计灵感源源不绝。三十多年的设计生涯中，卢志荣做过很多设计，涉猎的范围从建筑到室内再到家具，横跨多个领域。问起诸多设计中，哪个是他自己最满意的作品，卢志荣笑着说，这些作品就像自己的孩子，每个在设计的过程中都非常用心，所以无法分出仲伯来。

谈起曾经亮相2014米兰设计周并让人眼前一亮的作品“看见·戏石屏风”，卢志荣讲述了它的创作原委。有一次在朋友著名歌唱家朱哲琴的带领下，卢志荣去苏州参观了一些绣坊，看当地的手工艺从业者是怎么工作的。苏绣的精美天下皆知，但其所耗费的人工和时间也是我们大家无法想象的，卢志荣问一个20岁左右的绣娘，一天可以绣多大面积，绣娘说大概只有一平方公分的大小。但是摆在她面前的，是一个一平方米以上的作品，这样每天一公分一公分地去绣，等把这个作品完成那位姑娘已经30岁了！

看到这种情况，卢志荣很受触动，他不断思索如何能够从设计师的角度帮助这些绣娘解决问题？最后他想到了一个非常巧妙的方式，用传统中国画中的留白加少量的刺绣去表现作品。最后一副名为“看见·戏石屏风”的作品诞生了，仅仅花费了几位绣娘一个月的时间，并且以其新颖独特的设计和表现手法，入选为APEC会议的陈设。这个屏风可以左右开合，相互交叠，每转动一个幅度就宛若一副生动的中国水墨画。两个屏风一个是苏州的双面绣，一个是用现代科技在丝绸上做的丝网印。卢志荣说他非常欣赏齐白石老人和他笔下栩栩如生的螃蟹，所以选择了螃蟹与山石这个表现主题，又采用了大面积的留白，节省了大量的人工，反而让作品意趣盎然。

卢志荣的“看见·戏石屏风”

卢志荣谈及我们现在的设计普遍有一个问题，就是很害怕留白，好像怕客户认为自己花了冤枉很多钱，所以一定要把作品都填满。中国传统审美中一直有借景的手法，讲究怎么把外面的景借到室内设计当中，现在反而在这些方面有所忽略了。他认为设计师应该反思何为自己真正的文化内涵，好的设计不一定很花哨，要学会把基本的概念运用好。“基本上我一生中，其实画来画去也就是圆形和方形。不论是从几何的角度考虑，还是从概念上而言，如果你能把这些元素都运用好，设计其实就已经很好了。”卢志荣总结道。

在欧洲和亚洲之间经常穿梭的卢志荣，在忙碌的设计工作中一直保持着恬淡的心境，一如他的作品给人的感觉，在繁忙的生活中保持对美的敏感，自然会有一份沉静如水的优雅和怡然。设计源于生活，也是为了让我们每个人的生活更加美好和方便，正是基于这样的态度，才能在三十多年的创作生涯中不断推陈出新，设计出如此多让人赏心悦目而且舒适实用的作品来吧。