时评：建筑师跨一步，海阔天空

建筑师跨一步，海阔天空

“你跨界了吗?”不知从何时起，“跨界”成为社会上的一个热词，也成为一种行为时尚。这股“跨界”风在建筑领域也迅猛刮起，尤其是建筑设计师，往往以能够跨界设计引领新潮为荣。那么，建筑设计师究竟要不要跨界，往哪里跨，怎么跨?跨界能为建筑设计师带来什么?

建筑大师爱跨界

近年来，建筑师似乎“无所不能”了，跨界已经成为建筑师圈内流行的风潮，很多建筑师在展览中展示了他们包罗万象的作品——桌椅、CD架、灯具、皮包、瓷器、首饰、服饰等，甚至还有专供建筑师自娱自乐的棋牌。

业内资深人士、著名策展人陈展辉说：“建筑师的职业本源可追溯到文艺复兴时期，那时候建筑师、画家、雕塑家往往是同一个人，最具代表性的就是米开朗基罗，按今天的说法也蛮跨界的。”事实上，中国近三十多年的高速发展，大规模的城市建设，建筑设计有从人文学科渐渐沦为技术工程的趋势，与艺术渐行渐远。如今，多元化的社会环境和互联网对社会生产方式的改变，以及新材料新技术的应用，使得建筑的边界重新模糊起来，建筑师有了更多在建筑之外实践和探索的机会。一方面寻求突破，在建筑、艺术、设计之间游走;而另一方面汲取建筑之外的营养和能量，反过来影响和促进建筑本身的创作。

艺术是相通的

建筑、绘画、音乐、电影、雕塑、文学、家具……不同艺术门类表象各异、各有特色。它们之间有何渊源，如何联系，能否转换?事实上，隐藏在这些表象背后的深层问题，长期以来一直是建筑师经常关注及思考的。人们常说：“建筑是凝固的音乐，音乐是流动的建筑。”这说明，表面上看好像风马牛不相及的“建筑”和“音乐”，其实内在是相通的。同样道理，建筑与绘画、电影、雕塑、文学、家具等难道没有相通之处?

“现在建筑界很流行说跨界，但我不太愿意这样叫，在我看来做建筑与做艺术好像不存在‘跨’的问题。”器空间建筑工作室主任曹晓昕认为，跨界首先要有一条“界”才能够叫做跨界，而这是一件很模糊的事情。建筑和艺术本身就很难分清，因为艺术和建筑，就是一个你中有我、我中有你的概念。

建筑大师贝聿铭也是一位跨界大师，除了建筑外，他在雕塑、绘画等方面均有很深的造诣。他曾经说，不懂雕塑和绘画的建筑师不是好的建筑师。事实上，雕塑和绘画能力确实帮到了贝聿铭的建筑创作。他的设计作品美国肯尼迪图书馆，是美国建筑史上最杰出的作品之一，被誉为“一曲灯光和大理石、色彩和玻璃、绘画和雕塑的建筑交响乐”。贝聿铭也凭此作品获得美国建筑学院金质奖章。

身跨建筑和文学两界的刘家琨认为，建筑和文学在某些方面都是相通的。包括立意、架构、分寸、节奏、整体感、细节等等。“如果要说不同，搞文学有点像站在岸上，干建筑有点像跳到河里，感受是很不一样的。文字写不好，塞进抽屉里就行了;建筑要干不好，就是100年站在那儿，自己都不敢过那条街，所以压力是挺大的。”

时代呼唤“跨界”

“界”在哪里?建筑设计师要不要跨界?其实，随着市场竞争的日益加剧，行业与行业之间的相互渗透相互融会，已经很难清楚地界定其属性;建筑设计与产品设计、灯光设计、视觉传达等行业的界限也已经越来越模糊。

业内资深人士指出，跨界最难跨越的不是技能之界，而是观念之界，思维之界。要有跨界思维，用多角度、多视野看待问题和提出解决方案的一种思维方式。这不仅代表着一种时尚的生活态度，更代表着一种新锐的思维特质。在设计领域中，跨学科合作往往能超越行业的固有界限，从而突破传统思维模式的禁锢，激发新的设计灵感。从这个意义上来说，跨界，是海阔天空，更是时不我待。

香港国际CKC康亘轩建筑设计有限公司总经理康臣分析认为，与前几年相比，现在的消费者更倾向于个性化和体验感，而这对商业地产和旅游项目的建筑设计提出了更高的要求。所以他认为，集旅游、文化展示、休闲等多功能于一体的“跨界式”业态将成为设计界的潮流。

“无跨界不创意。”维思平建筑设计公司董事总经理、主设计师吴钢表示，设计师应该是一个横向思考者，而不是纵向思考者。互联网时代需要横向整合、跨界，没有跨界的融合是很难产生创意的。“对于一个建筑设计师来说，如果你不去理解一个新风系统，不去理解一个恒温恒湿的原理，你已经无法做现代化的设计了。”

谈起跨界，香港著名设计师黄志达认为：“我想设计师做设计就像是女性扮靓一样，你要同时是化妆师、发型师和服装师，通过恰到好处的修饰，将自己的美展现出来。‘跨界’是设计界发展的必然趋势，也是对设计师本身的一种全新要求。在‘跨界’这种新业态下，或许设计师的职责，还有设计师的价值，可以考虑去重新衡量了。”