上海交响乐团新厅：弹簧上的全浮建筑

（图片来源：互联网）

从高空俯瞰，乐团新址上一个1200座的交响乐演奏厅(大厅)和一个具备高品质录音功能的400座室内乐演奏厅已拔地而起。大厅顶部“马鞍形”的曲面造型已经显现，优美而大气的流线型如同流动的古典音乐，让人感受到这座艺术殿堂扑面而来的视觉冲击力。由此，上交新厅终于揭开了它神秘的面纱。

据悉，上交新厅于2009年10月开工，而演奏厅是所有剧院工程中公认最复杂的工程。

“地下文章”设计成就突破 “厅团合一”圆梦改写尴尬

“弹簧”上的上交新厅封顶

预计明年底观众能在1200座演奏厅欣赏音乐会

近日，位于复兴中路1380号的上海交响乐团新厅宣布实现结构封顶，这是乐团新厅工程乃至乐团发展史上的一个重要里程碑。

从高空俯瞰，乐团新址上一个1200座的交响乐演奏厅(大厅)和一个具备高品质录音功能的400座室内乐演奏厅已经拔地而起。大厅顶部“马鞍形”的曲面造型已经显现，优美而大气的流线型如同流动的古典音乐，让人感受到这座艺术殿堂扑面而来的视觉冲击力。由此，上交新厅终于揭开了它神秘的面纱，首次完整地呈现在大众面前。

恰逢一年一度的 “上海新年音乐会”举行在即，受邀来沪执棒的艾伦·吉尔伯特在排练时，因此次编排的美国曲目编制庞大，数目繁多的打击乐器不得不被拆分在上交老排练厅的两个角落，导致彼此间很难相连和互动。他不无遗憾地表示，平时排练时和在剧场中的实际效果将有所差异，而到了剧场，一套曲目只有半天走台时间，这对于上交发挥出自身潜力非常不利。其实，不仅吉尔伯特有这样的担忧，从历史发展和世界一流交响乐团的成功经验来看，“厅团一体”才是乐团运营的最好模式，一个交响乐团的成功，很大程度上依托于自己拥有的一个集排练、演出、录音和音乐教育于一体的音乐厅。

其实，为了改写这掣肘乐团发展多年的“尴尬”，上交新厅于2009年10月正式开工。演奏厅是所有剧院工程中公认最复杂的工程，例如交响乐的演奏不需扩音设备，完全依托于建筑声学，这要求设计、施工都要准确无误。更大的挑战在于其所处的独特地理位置——位于复兴路历史文化保护区，建筑高度有所限制，因此必须往地下“做文章”，近一半的建筑结构需在地下完成。而轨交10号线恰恰通过新厅的地下。如何隔绝地铁震动、防止地铁噪音是最大的难题，目前国内尚无成熟经验可借鉴。为了攻克这些难关，上交邀请了由世界级大师矶崎新和丰田泰久领衔的超强设计团队，使设计服从于声学设计。

复杂的环境所带来的困难，反而成就了上交新厅各项设计理念的几项重大突破：通过1比10的声学测试模型完成建筑设计；成功建成国内第一个建在“弹簧”上的“全浮建筑”；所有墙体以及顶部均建造成为双层的中空设计，完美实现了“房中房”这一设计理念。预计在明年年底，观众便能在这座拥有1200座的演奏厅中欣赏音乐会。届时，逐步发展成上海城市文化名片的上海交响乐团，将与柏林爱乐乐团等世界一流乐团一样拥有属于自己的演奏厅，圆“厅团合一”之梦。