Adam Greenspan： “自然感”的背后，是特意营造与尽心维护

Adam Greenspan

美国注册景观设计师

PWP Landscape Architecture 事务所合伙人

 

彼得·沃克景观建筑事务所（PWP）坐落于加州伯克利，自1983年创立以来，已有将近40年的历史，是全球最知名的景观事务所之一。PWP作品遍布全球，纽约911纪念公园为其代表项目之一。其理念“通过景观的方式以改善自然环境，并融入当地人文精神，使两者相协调”定义了PWP小而精的团队构成与工作模式。

Glenstone博物馆位于美国马里兰州，靠近华盛顿，占地约0.93平方千米（230英亩），是一个现代艺术博物馆，注重从藏品到建筑和景观的全方位艺术体验。第一期“画廊”，由Gwathmey Siegel & Associates Architects设计，并于2006年向公众开放；第二期由合作伙伴Thomas Phifer设计，并于2018年10月开工。由PWP设计的景观将户外雕塑与起伏的草坡、自然的林地结合在一起。该项目曾获2019 ASLA通用设计类荣誉奖和2020年AIA Awards - Architecture奖。

本文围绕Glenstone的低维护景观和极简主义风格进行提问。PWP事务所合伙人Adam Greenspan为我们讲解了PWP极简主义背后的设计追求，在景观草坪维护、场地植被规划、项目团队组织等方面进行了解答。

 

Glenstone的前身是一个私人住宅项目， 后面逐步发展建设成北美最大的私人博物馆。对于景观设计师来说，这个过程有什么独特之处和有趣的故事吗？

A：这是一个进化的过程。最开始这个是一个住宅项目，虽然我本人更喜欢公共项目：我喜欢植物，喜欢动物，也喜欢人。在刚加入这个团队的时候，我很高兴能成为这个项目的推动者之一，同时也希望它能具有更高的开放性。

一方面，我们在这个住宅项目的景观设计中有更多的自由，可以采用一些在公共项目的设计规范下无法使用的设计手法。与此同时，从项目初期开始，我和我的PWP 同事们就很希望它有一天能对外开放。因此，在设计过程中，很多设计细节的决策其实都是按照公共建筑的标准进行衡量的。以防万一哪天它变成了公共项目。   

在2006年秋天項目第一期的开幕式上，我们的客户宣布他们考虑将个人土地和私人艺术收藏捐赠给博物馆，让更多的人可以接触到艺术。作为景观设计师,我们很高兴客户做出了这个计划。随着博物馆基金会的成立,我们为项目二期进行了总体规划和景观规划, 营造出更多展陈空间。这个项目也慢慢由一周开放两天的小型艺术馆,进化成现在这个规模的大型艺术馆。

 

Glenstone项目中使用了大面积多年生草甸（meadow），相比于普通草坪，如何降低其维护成本？

A：自然草甸从来都是需要维护的。大部分时候我们采用较为简单的维护措施，但不会完全放任场地植被自由生长。在初期，有机多年生草甸的维护成本会高于普通草坪，约为6至20倍；随着植被生长，其维护成本将逐步下降。普通草坪需要高频率修剪，使用杀虫剂和化肥。多年生草甸每年需要维护修剪一次，而普通草坪要修剪至少十几次。等草甸成熟后，其维护成本将远低于同等大小的普通草坪。

总体来说，自然草甸的维护是一个有机的过程。每年需要定期进行整体修整、定点灌溉和局部区域的特殊维护。这并非一蹴而就的过程，需要专业人员为每一片草甸量身订做维护方案，准备应对特殊问题的解决方案。

 

植物群落会不断演替， 在Glenstone项目中，PWP如何规划植物群落演替，及景观的未来发展？

A：PWP作为设计团队不仅参与设计与建造，也参与了整个项目的维护管理规划。目前，我们对Glenstone项目进行了中短期规划。包括我们对于未来场地使用的构想，如新建筑的位置、新艺术品陈列区设计，也包括植物演变发展规划以及相应措施。对于现有大多数草甸种植区，尤其是博物馆和核心艺术品展示区，我们会用科学的养护手法培育；而场地边界的树林区，我们则会在一定范围内，允许它们生态自然演替。

植物规划是一个动态的过程。我们需要和维护管理团队以及甲方长期保持密切合作。每个季度，我们都会和他们一起对场地植物进行测评，探讨五年或十年之后Glenstone的发展，关注项目整体生态的动态维护。

遇到Glenstone这样的客户，于我们而言是一件很幸运的事情。他们十分关注景观在场地营造中的作用，强调景观和建筑相辅相成的必要性。同时他们也非常注重生态维护，并认可用有机的方式维护场地。当然，有些事情需要设计师说服客户，逐步改变他们的固有想法。比如客户最初想要创造一片由一年生植物为主的草地农场，并在上面放牛。通过让牛吃掉一年生植物刺激植物的再生，达到生态平衡。然而，我们认为上述体系所创造的生态效益远低于多年生草甸，并将多年生草甸方案的利弊展现给客户。合作过程中，我们逐步赢得Glenstone的认可，最终接受我们提出的植物方案。

在未来团队合作中，我们会更真实地表达自己的想法，始终保持团队合作。项目的整个团队，包括甲方、博物馆管理团队、场地管理和维护团队以及设计团队，都需以共同的目标努力经营和维护Glenstone。

 

Glenstone的整体景观看起来非常的自然，好像不需要很多的维护。您如何理解低维护（low maintenance）这一新的趋势？

A：在谈论低维护时，需要具体情况具体分析。不同国家和文化背景下，“低维护”的实际概念也不相同。在美国，大多数人会把“低维护”当作“零维护”，但其实景观项目建成后很难完全不采取维护措施。

与地球上的生态系统一样，景观一直在生长变化。在欧洲和亚洲的一些文化背景下，对景观维护的理解融合了“自然生长”与“人工控制”。在这种观念中，你需要维护管理已建立的景观系统，或是允许它们在引导下进行演化，或是将它们保持在你所希望看到的状态。

日本盆景艺术（Bonsai）就是一个很好的例子。为了保证盆景一直保持某大小尺寸，人们需要花大量的时间和精力去维护它。在为它修枝浇水的同时，不时地把它从盆中拿出来，修剪根部，然后再放回盆中。这个过程可以持续200、300 甚至500年不等。。在人为塑造的过程中，树皮会老化，枝干会变粗，但整体的大小尺寸变化微乎其微。这就得利于人们花了大量的时间和精力去维护。

盆景这样的人为培育方式和我们设计有异曲同工之处。虽然项目维护措施远不如盆景培育一样花时间和精力，但是盆景背后的原理保证项目落地不偏离设计的初衷。每个项目都应该是设计、园艺、管理和维护的结合体。Glenstone的景观并非“零维护”，而是特意创造和维护达到景观的“自然感”。

 

很多人喜欢Glenstone以及PWP的很多项目是因为他们都富有自然感和简洁感。可以谈谈这种用自然、简洁的语言处理复杂场地问题的方式，呈现出轻松又“不费力”（effortless）的设计状态吗？  

A：你的描述很好的反应了PWP事务所的设计核心。虽然我们现在的设计与彼得·沃克先生（Peter Walker）早期的设计有很大不同，但我们一直坚持PWP的设计理念。今天，当接触更加复杂的项目，使用综合性的技术处理复杂社会需求、回应生态系统时，我们始终“刻意地”让设计“轻松且不费力”。

PWP的设计坚持始终如一地为场地服务，加强场地记忆感，在人本尺度为基础，同时呼应宏观景观系统。无论是Glenstone博物馆，新加坡樟宜机场的“星耀樟宜”（JEWEL CHANGI AIRPORT），衢州体育公园（QUZHOU SPORTS CAMPUS），亦或9/11 纪念公园（9/11 MEMORIAL），我们都用相同的方式塑造场地景观。 

在PWP，我们的一切努力都是致力于最大化场地的两个属性：记忆感和独特性。

我曾经在一次题为“最大化极简主义”（maximizing minimalism）的讲座中回顾了彼得·沃克先生在Sasaki事务所及SWA事务所时期的创作，以及PWP初创时期的项目。其中，材料的使用一般都非常纯粹。不同的材料被按照特定的规律排布在一个简单的几何形场地上。如今，当我们又拿到一个几何形场地，就会提出更多的设想：

能不能在这个几何形场地上容下35种多年生植物，并设计一片草甸？怎样的设计能达到极简？我们是否还能创造“轻松不费力感”和记忆感均强的场地？此时再回来看这个几何形的场地，尽管场地中有数以千计的传粉昆虫、植物群落，但是它仍然能提供视觉冲击感、轻松感、体验感以及记忆感。