俞挺：懒人建筑学

Wutopia Lab创始人、主持建筑师俞挺，日前于2019环同济设计周上，以“懒人建筑学”为题发表专题演说，针对建筑师行业，农村与城市、城市的未来及社会焦虑提出了自己的观察。

─ 讲座实录 ─

Wutopia Lab历年作品；图片提供／Wutopia Lab

何谓懒人建筑学？在知乎上，常有声音批判既得利益者，如甲方、老板在剥削压榨劳工，但建筑师与甲方的关系是互相依存的，因此平和的得到甲方的尊重是关键，而这必须从建筑师自身做起。Wutopia Lab给业主的方案永远只有一个，我年纪轻的时候有个困惑，为何认真的人常得不到青睐，比如在追女生时，乖巧认真的就是会输给坏坏的男生，直到四十岁时我才知道，原来这些男生在追女孩子的那个剎那，让女生觉得他是用尽全力的，而好学生则因考虑太多，无法让女生感受到那个冲劲。建筑师在提案时也是如此，假如你一口气给甲方十个方案，就让他无法感觉到你尽全力的企图，这常也是建筑师自己的意志不够坚定，因此我告诉自己要做“懒人建筑”。

Wutopia Lab成立以来，每次都只给业主一个方案，但这方案是业主跟我一起创造的，过程中业主将经历“两高一低”，第一高是看到方案时的惊喜；一低是因没有案例援引，导致建造过程中担心受怕、恐惧焦虑；第二高则是作品完成后，国内外媒体争相报导的刷屏状态，而达到高潮。建筑师今日应该具备三个意识，第一是你的创作应具备建筑学上的思考；第二无论做怎样的建筑学思考，都不能让建筑跟社会脱离，须具备社会学意义；第三是将对作品的思考传递出去，若作品是从建筑学出发，并推动社会前进，就应具备第三种意识传播学意义。若建筑师反过来从传播学意义出发，再来进行社会学及建筑学，这是本末倒置，而我就是按照建筑学、社会学再到传播学这个路径前进。

结缘堂／杭州桐庐青龙坞

图片提供／Wutopia Lab

今日建筑师到农村只会做民宿，建筑形式大同小异，不是白墙就是夯土，木结构或钢结构，从南到北都一样，这就是建筑师做的设计，毫无生气也不具备意义。因此当本案甲方找我做设计时，若我也只是做相同的内容，就没有任何的意义，此时碰上我夫人生病，使我开始认真思考“婚姻”这件事，发现今日社会的焦虑，来自婚姻、健康、教育及财富四点上，是挥之不去的，就算到农村也只是在躲避社会给予的压力。因此建筑师若不用设计去思考及回应这个焦虑，又有何意义？因此在本案中，我要做一个月老神社，促使到访者思考婚姻是什么？爱情是什么？中国人相信山水之中是有神灵的，因此有大大小小的庙，当我跟甲方说出这个想法时，他们以为我要做禅堂、道教中心，但我只是想创造一个神圣空间，因当连自身焦虑、欲望都不了解时，就去设计教堂、庙宇，那这些空间及光线将只是复制在建筑史上可见之空间，那此时在这些空间中能得到救赎吗？我不相信！因此我要设计月老神社。

图片提供／Wutopia Lab

我构思用一条红线，一条连续的红线，它可以承担整个建筑的结构，在建筑学上是建构和围护，成为这个建筑的建构基本要素。但怎样的红线能达成此件事情？而发现新的材料是加过树酯的碳纤维，可同时承担拉跟压两种力量。因此用机械将7,200米长的红线（碳纤维）编织成神社，让到青龙坞的人，能在这漏风的神社里思考婚姻跟爱情，有时看来坚固但其实是脆弱，有时看来脆弱却很坚固，神社建筑有些摇晃，如同你会对人生感到疑惑。因此它与建筑学上的思考是有关连，二是在社会学上探讨焦虑，三是具有传播发酵的力道。

图片提供／Wutopia Lab

今日建筑师到农村，总希望为这个村落留下木结构，留下砖瓦，但我认为及相信只有在农村的空间中，创造超越城市的建筑，农村才可能振兴，而非用城里人的眼光去重塑农村，使农村变成城里人的宠物或动物园般的景观。因此我选择用机器人编织碳纤维，在耗费90小时以7,200米连绵不断的碳纤维束编织成了这个红色的结缘堂。来到结缘堂的每个人，都会产生各自的理解，因为他们不需要去知道我这建筑师的想法，只需去思考他透过这建筑引发的联想，可能这些到场的人没有在思考婚姻的本质，这是我自己创造的项目，说服业主花钱找了同济大学刚毕业学生初创的公司，把这个建筑完成，那也达成社会要素的连接，是一个成功。

图片提供／Wutopia Lab

爱范儿“未来方城”／广州天河

图片提供／Wutopia Lab

科技媒体爱范儿找上我，希望30天建造一栋房子，我跟他说为何不30天造一个城，最后爱范儿接受了提案，但因为我很懒又不喜欢搭飞机，也不爱广州。因此我想了个方法，要造一座城，不可能只靠我一个，要找很多人一起来，给他们一个礼拜的时间用脚手架（鹰架）来完成。城市是情感的载体，若你对城市没有感情，那你生活在这城市里就会很痛苦，因此城市是无法靠一个人去建造的，个人的能力会局限这个城市，所以需要众人一起创建才能让城市丰富，因而在“未来方城”中有办公、有理发、有木马、有瑜珈、有火锅、有迷宫、有咖啡、有露天电影院及运动场。

图片提供／Wutopia Lab

灵感来自卡尔维诺的作品《看不见的城市》，书中，一个对称的城市，一半固定工作，一半灵活玩乐的“索芙洛尼亚”。在“未来方城”中，我延伸“索芙洛尼亚”的概念，改用临时的城去包裹永久的城，是围塑而不是对称。而“未来方城”在建造完后的三十天寿命中，引起广泛的讨论，无数人想进入探究发生了什么。一座城市若要被记住，必须有许多人共同的记忆，因此我希望各种人能把他对城市的记忆放进“未来方城”，所以我说“若能让别人干活，就让大家一起干活”。10月1日起开放至在三十天后的11月1日正式拆除。

“未来方城”的思考是建筑学的，来自1960年代的建筑电讯派（ARCHIGRAM）的插件城市，因为所有你的记忆都被当作插件，插在我限定的脚手架空间之中，因此仍具有建筑学、社会学，以及传播学的意义。

图片提供／Wutopia Lab

建筑模型博物馆／上海静安区

Star Gate；图片提供／Wutopia Lab

甲方李晖从同济大学建筑系毕业后，第一份创业是做建筑模型，而大多数建筑事务所都做模型，李晖的野心是要搜集所有中国当代著名建筑师的模型，他委托我来设计建筑模型馆。我开始思考，若能够把这些优秀建筑师建成或没建成的作品收集在一起，那就是一个未来城市，若我能把建筑模型馆设计成“未来城市”的模型，那建筑模型馆跟这些建筑师的模型就能相得益彰，创造出建筑师对未来人类将面临的挑战进行的思考，因此而有“在模型里的模型（Models in Model）”这个概念。

卡尔‧维诺在《看不见的城市》中，写过一个完全建筑在高脚桩上的城市“珍诺比亚”，若我把所有的未来城市盖在高桩上，未来城市也将是垂直城市，因此我决定用32mm的圆钢作为基本元素来构筑这未来城市，结构跟接口都全部隐藏在里面。最后共用了5,653根圆钢，让所有建筑师的建筑都在圆钢之上的未来城市。我取名为“最后的堡垒（the Last Redoubt）”，来自于1912年的科幻小说The Night Land。

Visionary City ；图片提供／Wutopia Lab

Stacks；图片提供／Wutopia Lab

在这座建筑模型馆中，我用各个经典的科幻电影、科幻小说联系起来，在馆内我设计了无数个场景，是想让来访者知道建筑师是怎么在思考。《盗梦空间》中有句名言“亲爱的，要做梦就做大一些吧！”，我们建筑师就是做梦做的不够，所以当你进入大厅Visionary City（William R Leigh的绘画作品，启发电影第五元素），正中央是来自《头号玩家》中的the Stackes（叠城），会看到所有的建筑模型如同城市的一部分，围塑在你的两边。从Visionary City到the Stackes，可以了解未来城市如何在垂直上发展。接着往内走会看到城市和建筑的关系，层层迭迭仿若迷宫，夹层都是悬吊在空中，表现结构是一种技巧，但隐藏结构同样也是，且隐藏有时比粗暴的直接表达更有趣。

原本想用窗帘将博物馆隔绝成一个完全向内的空间，但是当光线洒进博物馆内时，让整个博物馆看上去真实又不真实，方觉得这才是对未来城市的看法，未来城市应该是开放，能永远的引导发现。我认为所有的室内设计都是建筑设计，这座展馆内的各个空间分别是对不同的科幻经典致敬，包括银翼杀手、苹果核战记、雷神、沙丘、星际大战、星际迷航、2001太空漫游等。

Models in model ；图片提供／Wutopia Lab

最后，我认为建筑学需要以建筑作为工具去思考人类的未来命运。直面未来，建筑学不能躲到历史、文脉和地域所构筑的果壳后面，而是以这些作为起点去创造更宏大的未来或者是卑微的神灵。坚固，永恒性或许是我们坚持的一种幻觉。但那种开放性，临时性，多样性，偶然性，意外或者短暂的失忆，瞬间的灵感，昙花一现的美丽和轻微的脆弱也是值得建筑学关注并由此创造什么。是的，我把建筑模型博物馆看成我俞挺建筑学的宣言了。

“亲爱的，要做梦就大一些吧。”