柳冠中：设计不仅是设计师的事

清华大学美术学院教授  柳冠中

如今，许许多多的非专业人才开始从事设计与创意工作。其实好的创意设计，就应该是关心生活、从身边出发的。设计和艺术，绝不是小圈子运动，绝对不是设计师、艺术家躲在工作室里“两耳不闻窗外事”得来的，而应该是极大程度地契合社会发展、与生活息息相关的。设计关乎人们生活的方方面面，关乎人们怎样去思考、怎样去看世界。

设计不仅仅是设计师的事情，很多设计方面的专业人才在学校内拼命苦读，最后考取设计专业的博士、硕士等高学历。可是，有的时候，非专业人才、业余人才的设计作品、创意思路不一定比设计专业的博士、硕士差。相当一部分人读书的心态，仍然是信奉着一条“学而优则仕”。简单说，就是并不是为了热爱的专业而读书，这个心态是相当可怕的。

现在有些设计师动不动就想把中国的符号贴在设计作品中，很多时候作品显得很突兀。因为脱离了时代背景的文化符号，会失去一定的语境，让人有牵强附会之感。如何巧妙地把传统的文化放在创意设计中是很有学问的，单纯地把青花瓷、故宫、长城等中国符号、元素生硬地贴到我们的设计作品中显然是不合适的。因为这些传统的、老旧的元素大多时候不能反映当代百姓的日常生活。而什么是文化呢?文化不仅仅是传统的、远古的、老旧的文化，文化包含了人们日常生活的方方面面，那些饱含了当下生活的设计与创意才是与世界接轨的。

我常常说，我们向外国人展示我们传统文化和民族特色的时候千万不要像非洲人展示草裙舞一样——因为观看非洲人的草裙舞后会觉得挺好看的、挺特别的，只是满足观众的好奇心，可是它并不能构成舞蹈的主流，不能成为核心竞争力。我们现在设计的方向，应该有着“批判地继承”的精神——既能够将老祖宗的东西为我所用，又可以反映现在人们的生活状态、结合当下人们的精神与物质需求，这才是好的设计方向。好的制度设计、好的文化创意是对一个时代有大作用的创举。

今天我们看到国家层面开始针对创意设计人才进行扶持，文化部也针对创业创意设计人才搭建平台、完成产业链条与系统。这是一个好的方向，对整个创意设计行业是一个好的信号。朝着对的方向努力、发展，中国的创意设计人才、青年设计师会在国际设计领域占据主流，会圆我们设计领域的“中国梦”。