梁克刚：美术馆是建筑与艺术的结合

建筑艺术家 梁克刚

原来我做建筑，从2004年开始参与艺术方面的事比较多，并开始管理艺术空间，正好与建筑和艺术这两个专业都有过碰撞。其实我觉得我国大部分建筑师对今天的艺术是什么样的没有概念，一个原因是他们很少看，再一个原因是他们也没有研究今天的艺术品需要什么样的空间。我们做美术馆设计的时候，往往停留在原来的经验里。比如说王澍做的浙江省美术馆，建筑上来讲是不错的作品，但是从展陈方式来看，完全是传统空间的体现。今天的展览完全不是这样的，今天的作品对空间是有特殊要求的。

其实，当今的展览并不要求建筑师在空间上做很多事情，因为每个展览都是单独设计的。大的空间将来在真正使用的时候，应该交给策展人和布展方来解决。另外我们也参与了很多社区美术馆的建设，原来那里可能就是某个售楼处或者会所，我会建议改建成一个小美术馆，几百平方米就够了，毕竟大型美术馆运营起来，对于专业的资金筹备要求太高，不是一般开发商能够承受得了的。如果有一个小美术馆开在社区旁边，就有机会实现提高社区人群文化修养的目标。

我始终觉得如果美术馆建的像教堂就太俗了，既然现代艺术要打造一个艺术的空间，让老百姓都能接触到，就不应该用这种权威化的方式来修建。实际上我认为，建筑师在做美术馆设计的时候，应该把主要角色让给艺术家。内部空间一定要突出作品，而不是观众进到空间里却老是不能集中精力看作品，这是一个矛盾。现在很难看到一个特别好用而且有规划的美术馆，几万平方米的美术馆，真正有效的展览空间不到10%，这简直是一种浪费。有效的展陈空间可能在建筑形式上是没有效果的，但是进去以后可能很有意思。我的设计会尽量站到业主的角度，最大限度地创造一个合理的好用的空间。