周若谷：表达更生动的真实

周若谷，萨伏伊建筑摄影工作室创办人、建筑摄影师

从建筑设计师转行成为建筑摄影师，他从一个理想走向另一个理想。或者不如说，他只是把关于建筑的梦想践行到了更远的地方。

他善于通过通透细腻、忠于质感的影像塑造手法，为观众提供比真实更生动的建筑表达图像。这种独特的、使人感到愉悦的图像表现手法，来自于他经年累积的绘画、数码、建筑设计，以及摄影经验。尽管这些优势被他谦虚的称作是自己占的几个“便宜”，但也正是这些“便宜”成就了甫一出道就很快声名鹊起的萨伏伊建筑摄影工作室创办人——周若谷。

呈现出一种逼真且比现实更生动的影像

建筑畅言网：你是建筑专业出身，也曾经供职于非常著名的建筑设计公司，为什么后来选择从事建筑摄影？建筑摄影吸引你的地方在哪？

周若谷：十年前我在Perkins&Will工作的时候第一次了解到世界上还有建筑摄影师这个职业。当时的感觉是一个帅哥带着霸气的专业器材行走于大大小小的建筑之间，自由独立地进行创作，太酷了。而且，其中一部分人收入不菲并且很受欢迎。

尽管我当时很热爱建筑设计工作并且自认设计的还不错，但是逐渐发现要实现更大的理想似乎还缺乏一些“要件”，譬如建立人脉关系的能力，于是心里萌生了转行的念头。评估了成功率之后，我在2006年初辞职并注册了萨伏伊。

周若谷建筑摄影作品——法国驻华使馆 

建筑畅言网：你认为建筑摄影和其它摄影的区别在哪？

周若谷：每种类型的摄影都有自己的特殊性，婚礼摄影要了解婚礼，建筑摄影当然首先要了解建筑以及和建筑相关的一些知识。一个建筑可能很大，要知道拍哪里，在哪拍，几点拍，这三个基础问题就涉及了不少知识。同样一个建筑，一个经验丰富的摄影师和一个一般的摄影师拍摄一天，你会发现前者照片不多，但是每张都在合适的时间和位置上；后者可能会拍很多张，但是你却找不到特别理想的。

引伸的问题是怎么拍？这个涉及更细致的建筑知识和对建筑领域客户的了解，没有这些作为指导，拍摄就成了乱拍。譬如，如果给5星级酒店拍摄，你要了解5星级酒店的照片和3星级酒店照片的区别，单这一个问题就可以列出好几页纸。

除此以外，专业建筑摄影师使用的技术相机（Tech Camera），也和其他摄影门类使用的单反相机有很多不同，摄影师需要熟练掌握这套系统的操作。

建筑畅言网：你如何评价自己的摄影风格？

周若谷：风格应该由别人来评价吧。不过在色彩和材料质感还原方面，我有自己摸索出来的一套方法，包括从器材选择到前期拍摄，再到后期处理。借助这套方法，我的照片能够呈现出一种逼真且比现实更生动的影像。这应该是我摄影作品的特点之一。

周若谷建筑摄影作品——太原香檀一号

建筑畅言网：能不能具体解释一下什么是“逼真且比现实更生动”的影像？

周若谷：逼真和生动是指，建筑中的每一种材料要高度保真，金属、玻璃、砖、陶瓷、织物，等等。拍摄画面应该最直接地反映出建筑材料真实的色泽、触感甚至温度，而不应该让观看照片的人通过大脑对图像的分析才能了解材料的质感。比如，如果观众必须通过板子上的木纹才能推理出这是木头，就会产生视觉疲劳。我使用顶级器材还原出场景中所有材料的质感，再通过后期处理让这种真实稍作放大，让木头、钢铁、玻璃的区别看起来更加一目了然，这样，观众在观看照片的第一秒就感受到所有材质的质地，这样才能有愉悦感。

建筑畅言网：你认为什么样的建筑设计是好的、不好的？这些感受如何体现在你的摄影作品中？

周若谷：我认为好的建筑除了在建筑功能上能够满足需求之外，同时还能在精神上提升人的体验，加深印象，激发人的想象。自然也能让摄影师兴奋。

某些场景可能会让我回忆起以前看过的一幅优美的画作，也可能让我联想到一个故事，甚至从头脑里直接迸发出一个情节，这些可以帮助我进行创作表达。当然这样的感觉也不是总有，大多数时候我还是从空间特点入手，再找到能够强化这个空间特点的视角。如果这个空间不那么好，就要设法通过拍摄弱化它的缺陷，因为建筑摄影师的工作是修饰性地进行记录。