对于一个出生在伊拉克的英国女人来说，要在建筑界的金字塔尖里与男人们平起平坐，成功道路绝不可能一帆风顺，但是，扎哈之所以被誉为特立独行的建筑大师，除了其设计上独特的解构主义风格，也许还涵盖了她火暴和刚强的性格，这让她一直坚持走自己的路，取得辉煌的成就——正如2004年当她捧得了“建筑界的奥斯卡奖”普立兹克建筑奖、成为第一个获得这个世界最高荣誉建筑奖项的女性时，评审团给出的颁奖词那样——扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）获得世人认可之路，是“英雄式的奋斗历程”。

哈迪得（图片来源：时尚网）

 建筑不仅是表达还要影响

哈佛大学设计研究生院建筑学教授乔治·西尔沃提（Jorge Silvetti）认为，“扎哈·哈迪德所设计的建筑物是当今建筑在空间产品中占据首位的最有说服力的证明。她对墙体、地面和房顶以及那些透明、互相交织和流动的空间所做的独具匠心的处理，生动地证明了作为艺术的建筑并未使人耗尽气力，它所需要的仅仅是想象力。”　
　　当Karl、扎哈和CHANEL相遇时，艺术与创新碰撞出了前所未有的耀眼火花，再次证明了建筑的想象力带来的影响——CHANEL Mobile Art，一个全新的艺术概念，在世界范围内以迅雷不及掩耳之势传播开来。由Karl Lagerfeld倡议、扎哈一手设计被命名为Mobile Art（流动的艺术）的项目，由数百块白色的砌板组成，在专业的安装工人手中，它会被组建成一座占地700平方米、高6米的博物馆，分拆之后，又可以很方便地装在集装箱中运往下一个目的地。

扎哈为ALESSI设计的花瓶

线条、质感精美之及的餐具。

Mobile Art仿若一部为CHANEL而开拍的电影，策展人是导演，参与的艺术家是编剧，而演员则是那些充满无限创意的参展作品。这是一部独特的立体电影，它的特别之处除了主题和内容，还有那让人无法忽略的上演场地—由扎哈设计、充满弧形和流线型的白色展览馆。这个场地并非一般的建筑，而是一座城市的地貌—充满了流动的线条美，凌空而立。而扎哈也以CHANEL之名，创造了偌大的空间，而非单纯地兴建了一座流动的博物馆。

扎哈为马德里Hotel Puerta America而作的室内设计，由曲面构成。