建筑是艺术的创造，这一点是建筑人和艺术家们不约而同的共识。德国诗人歌德说过“建筑是凝固的音乐”。黑格尔也在《美学》一书中提出，“就存在或者出现的次第来说，建筑也是一门最早的艺术”。

 优秀的建筑设计作品，是一个高度和谐的有机整体，是一件绝世无双的艺术品。就如同贝聿铭先生设计的华盛顿国家美术馆东馆，仅以一条直线就完成了建筑功能的分区，又分毫未曾损害建筑的完整性，使这座美术馆本身也成为一件完美的艺术品，简洁，至美。从根本上说，建筑与环境、建筑与空间、建筑与艺术、建筑与所在地人文底蕴、建筑与城市发展、建筑与经济发展、建筑与建筑等，都要保持高度的和谐，才能达到建筑艺术的审美要求。

华盛顿国家美术馆东馆（图片来源：互动百科）

古乐悠扬的中式建筑（图片来源：SSphoto）

作为能够长存于世的公共艺术作品，建筑表现了设计者对未来艺术的一种心态上的把握。其中难解的是，历经数十年乃至百年的艺术发展方向，是如何被领悟到并运用于建筑设计作品中的？

 建筑美学并非建筑理论，它面向的是人，是一个人文学科的交叉学科。建筑师在设计与文化相关的建筑，如教堂、图书馆时，能否表达出恰当的人文之美，就成为成败与否的关键因素。走进一座设计完美的教堂，就如同融进一首庄严的圣诗；走进一座堪称典范的图书馆，就如同步入一部优美的文学作品。建筑艺术是人对建筑本身的理解，也是人对建筑世界的把握。如何理解建筑本身，如何把握建筑世界，是当今建筑师们面临的关键课题。

圣诗般的西式教堂（图片来源：百度空间）

常常，当我们身临其境地进入建筑内部，才可能感觉到设计中有哪些缺憾。这时，我们从使用者的角色转换为一个建筑师的角色审视建筑，会发现需要我们关注的不仅仅是建筑的外形和空间，而是它对人类生活和社会行为的回应，以及构造和材料的审视和研究。建筑的生成是一个理性的逻辑，有着内在的秩序，它需要针对面临的问题做出针对性的设计。建筑为人、为人的生活而设计，这就决定了它需要有作为公共艺术作品的唯一性、差异性、独特性。

建筑是按一定的科学与美学规律，有组织地构成的物质存在，建筑的韵律是优秀建筑的生命力要素。把握住建筑的美感进行设计和思考，赋予建筑鲜活的生命和个性，是建筑设计者不可推卸的责任。