我们经常回去餐厅吃饭，有的餐厅会让我们赞叹不已，带给我们美食之外的另一种美学享受。而有的餐厅则让我们想马上吃完出去，甚至进去一看就会转身出来。那么，餐厅空间设计的秘诀是什么呢？为此，我们采访了That’s Beijing 2007北京最佳餐厅 —— 鼎鼎香餐厅的设计者、Interior Design 2009-2010年度金外滩最佳餐厨空间优秀奖的获得者、2009年室内空间环境艺术设计大赛餐饮空间设计奖的获得者 —— 古鲁奇公司设计总监利旭恒先生，让我们听听他的餐厅空间的设计理念。

利旭恒 

畅言网：首先，请您给我们介绍一下古鲁奇吧？

利旭恒：在结束旅居英国时期Urban design studio的项目后，当时，无论是时尚界或设计界都陷入对中国情结的狂热中，带着好奇与文化同源的复杂情感，我在2000年到了大陆，从南到北深入的自助旅行，然后2002年开始了在北京的生活，正式成立古鲁奇则是在2004年。

畅言网： 我最近看了您设计的“牛公馆”面馆，这个面馆非常独特，包括青花瓷碗墙、筷子风铃等等，您能谈谈这间面馆的设计理念吗？

利旭恒：其实整个牛公馆的概念再简单不过，筷子跟碗不就是我们用餐时最基本的工具吗?
这个项目的设计过程中，化繁为简是比较深刻的主轴，对我来说这个项目的主角是”牛肉面”这道在台湾人心中无法取代的日常餐点，其中包涵的街坊情感及时代背景故事。

牛公馆

畅言网：我看了您其它几个建筑，包括鼎鼎香餐厅、新加坡馋厨、麻辣诱惑等等，从这几个项目里我发现，您比较喜爱黑色调，为什么呢？另外，在材料使用和搭配上您肯定有独到的观点，您能分享一下您的心得吗？

利旭恒：我个人在使用色彩上一直是没有特别偏爱的…关键的运用还是要看项目的定位，像是馋厨的色彩其实就很缤纷，七彩的泡泡加上白色简洁明亮的空间，整体呈现出东南亚风情的轻快与色彩饱和度。而麻辣诱惑走的是时尚达人风，我们营造的是一个T台，主角是去用餐的客人展现风情与潮流，所以在设计的色彩运用上就显得低调。

在材料上的使用则会依据空间及其本身特性做最适合的搭配，像是鼎鼎香，因为每间店都有不同的代表主题，例如:新光天地店的剔透水晶及丝绒座位、尚都店是利用灯光营造出迷幻的前卫空间感。

畅言网： 您设计的餐厅里还有一个特点就是东西方特色结合，在这方面，您是怎么做的？

利旭恒：我想这跟成长背景有着密不可分的关系，虽然一直没有这种感觉，但生活经验却总是潜移默化的影响着我的作品。从小家族里父执辈严谨的日式教育，母亲传统的儒家思想身教，以及后来到英国的所见所闻，我的设计有一部份反应了我地道台湾人的背景：Mix & Match （融合、匹配）。

牛公馆

畅言网：未来您还想尝试什么样的餐馆建筑呢？纯中国特色的、或者西方的，有没有什么可以跟我们分享的？

利旭恒：接下来对自己的期许就是希望能参加全方位酒店的设计工作，包含客房、大堂及多功能空间…这类型的项目。一个专业以及对自我有要求的设计师是不会去限制自己风格的，如何做出符合业主需要、美学及实用价值兼具的设计才是考验设计师能力的重点。

畅言网：除了餐厅设计，我从贵公司网站上看到您也设计商业、景观等项目，您能跟我们分享一下设计这些空间的理念吗？

利旭恒：设计本来就是一连串的主动行为，当你有了一个完美的空间设计，自然也会希望里面用的是好的器具，令人眼睛为之一亮的艺术品，有意义的VI。灯光、音乐甚至气味都是我工作的一部份。你有见过不挑剔的设计师吗?