巴西设计师Estúdio Guto Requena与建筑师团队的Mauricio Arruda一同整合修缮了位于圣保罗的巴西最大的迪斯科舞厅。空间以纯净的水晶为概念，两个设计师从一开始就用“Brazility”这个词汇确定了所有的设计精髓，因此在设计时没有任何争议。地下俱乐部的概念比较简单，以裸露的管路与其他工业造型的基础设施为主要装饰，辅以数字技术与混搭的视听设备。

很坦率的说，他们的设计概念在实现以后获得了100%的成功。在主空间内开始能够让人感到最重要、最令人印象深刻的设计要素，俱乐部的主干道包裹着螺旋形的装置，以突出DJ台与DJ区域的装置。所有这些都围绕着装置设计，目的在于提醒当你身处音乐环绕的时候，便于找到自己身处的位置。这间迪斯科舞厅有三个酒吧间，三个VIP区，其中最大的那个配有用来表演的舞台，而且还可以作为抽烟区提供给宾客。三张出纳用的桌子解决了一直困扰着泡吧人的长龙结账问题。

大量使用的结构与细节的数量是根据每个空间创建不同的氛围按需选定的，风格以简洁流线型为主，例如，酒吧与VIP室选择了低矮的天花，意在表明这里的氛围会更加地含蓄。相反的，舞池处的天花会高一些，横梁与基础设施都暴露在外，通过光线的照射，与地面的金属板呈现出协调的搭配感。而且，还在给烟民专门设计的前厅抽烟去创建了同样的音效系统。

就材料与家具而言，所有这些都经过精心挑选而且专门依照上世纪七十年代的巴西设计感定制而成。酒吧间与卫生间的瓷砖表达出空间的身份；典型的巴西材料体现在色彩斑斓的马赛克与彩色的织物与制品。VIP室与舞台专门单独设计了新家具，它们混合了黑色织绒与PVC管，调和了材料本身的软硬度外，还提升了使用频率极高的家具寿命。性感的黑色不仅体现出男性的氛围，而且还呼应了VIP室里定制的黑色皮革与木材搭配的特色扶手椅。

当然，舞厅最有特征的图标讲述了这里20年的风雨历程。巴西艺术家Kleber Mateus设计的这个穴居之地在原本并没有打算让它透露出历史感，但墙壁的质地却揭露了舞厅最真实的一面。