对于一个成功建筑师来说，祖索尔很耐得住寂寞，尤其是与媒体的接触非常少。祖索尔说，之所以隐居山间，是为了“摒除世间的杂念”。他曾拿前苏联导演安德烈·塔尔科夫斯基的电影《安德烈·鲁布廖夫》中的男主角圣像画师安德烈·鲁布廖夫自比。电影末尾，鲁布廖夫在一个混乱不堪的环境当中，依旧选择承担责任。“建筑师是一份相当艰辛的工作，它受到政治、法律、金钱以及客户的约束，难以将创意100%发挥出来。所以，我必须选择一个相对封闭的环境，专心致志地创作。”在颁奖现场，祖索尔说道。

祖索尔的作品类型包括住宅、浴场、教堂、博物馆等，多位于瑞士阿尔卑斯山附近。他的作品低调且打动人心，被业界称作是“唤起感觉的建筑”。瑞士Vals温泉浴场是祖索尔十年磨一剑的产物。这是一栋与自然融为一体的建筑，一半陷入山中。它的外部全部使用Vals当地的石材，内部由6万块精确切割的石英岩打造，游客们在此可以尽情体验着大自然的水中的温度、矿物或者花的味道。透过玻璃望向窗外，还能够看到阿尔卑斯山的余脉。1986年建造之初，祖索尔就为这座外形简朴、内部类似洞穴的山间浴场立下规矩：凡是进来洗浴的人，不能讲话。

这是一条看似不合情理的苛刻的规矩。但自从1996年对外开放至今，Vals浴场似乎有一种天生的魔力，让每一个进入此地的人情不自禁闭上嘴。“空气中弥漫着浓浓的宗教气息，让人沉静，彻底慢下来。在这里，讲话是一种多余。”一位游客说。

近几年，祖索尔接受的设计委托逐渐向“家门外”扩散。平均一年三分之一的时间在外出差的他说，“隐士”下山的感觉并不好。“在我看来，一年最理想的的出差时间应控制在20%至25%。如果我一年里有一半的时间在旅行，我一定会生病的。”

张永和曾向祖索尔提出，可以帮他介绍中国的设计委托。祖索尔竟出人意料表示“很有兴趣”。这让张永和百思不得其解。“之前，祖索尔所有项目均在欧洲大陆，无一在英国或美国。但他竟然愿意来中国，我至今仍没找到原因。”张永和说。

彼得·祖姆托作品

作家建筑师

2004年底，一位居住在德国慕尼黑的农民找到祖索尔。他曾被确诊患有心脏疾病，现已康复，毕生唯一的愿望是在家附近建造一个还愿堂，以纪念瑞士守护神Qruduer Klaus。Qruder Klaus是瑞士人眼中的圣人，曾在600年前瑞士联邦击败哈普斯堡皇室的战争中担任军官；在一位牧师劝说下，婚后育有十个孩子的Klaus征得妻子同意后，在一座峡谷中隐修，并度过余生。Qruder Klaus的经历让那个农民一下子联想到隐居山间的祖索尔。他诚恳地对祖索尔说：“除了你，我想不出更适合的设计者了。”但是，农民没有钱。

2007年，祖索尔为那位农民业主造出一座由树干和树枝构成的小教堂，教堂命名为Qruder Klaus。建这间教堂，他坚持分文未取。

为帮助农民节约建筑成本，整栋建筑的主要材料统统取自农民家中的自有树林。他首先将112根树干布置成“水滴状”图案，顶部留有开口，接着每天向木结构上浇注一层混凝土，24天后，将原本的木结构完全焚毁。“整栋房子通过浇注而成。如果木结构焚得太快，会爆炸，太慢则没有效果。祖索尔的作品看似只是一件小项目，花费的精力可能远比一个明星建筑师在某个大型商业项目来得多。”中国建筑师武昕告诉记者。祖索尔喜欢称自己为“作家”，而不是“出租服务者”。在他的著作《思考建筑》的开篇里，他曾写道：在他很小的时候进入阿姨家的后花园玩，感觉花园的门把手是进入一个世界的非常特殊的方式，一下子就被吸引了，这个门把手也启发了日后他对建筑的热爱。“我一旦接受了一个设计委托，我是那种连房子地下室左边门把手的形状都一清二楚的人。”

 “如果一个富人跟我说：我想要在一个滑雪胜地建一座漂亮的房子，钱不是问题，只要那个好地方让我和我的朋友可以去尽情玩乐。我会坚决地说：不。对于我来说，那将是我生命中的4年，但对他来说，只不过是周末可有可无的一个去处。我们谈不到一块儿。”他说，对于大型商业建筑和花费高昂却没实际意义的工程设计委托，他难以接受。

1943年，祖索尔出生于瑞士巴塞尔。祖索尔还在瑞士东部城市做过12年的古迹保护，这使他非常了解传统城市和古典建筑的精华，也使得他的许多建筑既保留了古典元素，也具有现代气息。比如，他设计的Vals温泉浴场，是从超越历史的层面重新焕发出古罗马和土耳其澡堂的沐浴欢乐；2007年，祖索尔采用了一半残垣一半新建筑结合的方式，对二战时遭到破坏的德国科隆St.KolumQa教堂进行了修复。

有人指出，祖索尔是极简主义者，或者是地域主义者，甚至是“神秘主义”者。他笑着说：“那只是媒体喜欢的夸张渲染而已。”

谈及设计目的，祖索尔说，他意在使建筑成为日常生活的一部分。“建筑具有自己的领域，它与实际生活存在着物质的联系。我不认为建筑是一种信息或象征。它首先是生活的容器和背景，敏感地容纳地板上脚步的节奏，容纳工作的专注，容纳睡眠的寂静。”

木头的诗篇

“普利兹克奖还有10万美元奖金。你打算如何花那些钱？”这是记者向祖索尔问的最后一个问题。

 “目前我跟我的妻子住在阿尔卑斯山脚下的一间小木屋里，这是我在多年前建造的房子，我打算拿那些钱把房子重修一下。”

祖索尔对木制建筑十分偏爱。他早年时生活的周遭都是木头。作为一个家具木匠的儿子，从小他就跟着父亲做橱柜，在前往美国纽约Aratt学院学习建筑前，他曾在当地一家工商艺术设计院校接受过5年木工训练，这使得他对木头的气味和手所触摸的质感反应敏感。

2000年汉诺威世博会中的瑞士馆，是祖索尔对木材的经典诠释。整座展览馆是一座木头的迷宫。它的木制墙壁完全没有使用钉子、螺丝钉或胶，而且所有的木头都没经过多余的加工。所以在展览结束后，还可以被拆卸移到他处，甚至可以将其原料变卖。

祖索尔说，这一灵感来源于芬兰著名设计师阿尔瓦·阿尔托的“木头理论”。阿尔托在麻省理工学院当客座教授时，有一次，给学生讲到“木头产品”时，有人问他：“为什么你造的房间都是木头的？”阿尔托回答：“‘材料’这个单词的原意是‘母亲’，木头建筑最接近人体皮肤，甚至能让人产生依靠着母亲的感觉。”

除了木头外，祖索尔使用的建筑材料十分广泛，包括混凝土、玻璃、石头等。评委之一的凯悦基金会主席托马斯·普利兹克赞扬说：“祖索尔的双手，如同登峰造极的工艺人的手一样，将各种材料自身的特点发挥到极致。”

如今建筑界刮起一股环保风。“建筑”与“可持续”，“材料”与“绿色”，似乎成为相依相随的词汇。然而，祖索尔依旧我行我素。位于奥利地的Qregenz艺术博物馆，是一座四层的长方形混凝土建筑中，祖索尔运用了大量钢筋和玻璃。到了晚上，这些玻璃幕墙，神奇地转换成巨大的广告牌或屏幕。“当我开始创作时，我对于一个建筑的第一个念头，就是和材料一同产生的。我相信，建筑因材料而生。我从不事先考虑材料的环保性，体现材料的各自特质才最重要。”

彼得·祖姆托作品