近年来，我国博物馆、美术馆、展览馆建设在数量上有着突飞猛进的增长。随着各地纷纷投资兴建，我国出现了一批以博览建筑为主创方向的建筑师团队。他们的创作突破了传统意义上的建筑设计，对博览建筑的设计体系有着较为深入的研究，设计出了许多优秀的作品。与此同时，中国美术馆新馆、中国工艺美术馆、中国国学馆的“三馆”竞标，更是掀起了博览建筑设计研究和讨论的高潮。日前，在“第二届博物馆、美术馆、展览馆建筑设计高峰论坛”上，众多国内知名建筑师结合中国博物馆建筑的创作环境，针对当下博物馆设计中建筑与展陈的脱离、建筑形体与当地文化的冲突、博物馆设计的甲方意志等迫切问题，进行深入的学术交流。精心选择了部分观点，呈现给广大读者。

苏州工业园区规划建设局原总规划师及总工程师、全国工程勘察设计大师时匡，以国际建筑大师贝聿铭设计的美秀博物馆图片展示引入主题“博览建筑全攻略”。他认为，博物馆建筑是精神思想的建筑，更多的体现在人的精神方面的需求，所以设计者要在思想方面有更多的追求。他提出的“博览建筑全攻略”包括：从室内到室外，一气呵成——贵在交接处；从展品到建筑，一脉相承——名副其实；从表及里，重在思想内涵——创意为上；从古到今，留有历史轨迹——推陈出新；以人为本，“软件、硬件”并重——心灵沟通。

建筑形体与当地文化的冲突

深圳市建筑设计研究总院有限公司总建筑师、全国工程勘察设计大师孟建民以其设计的渡江战役纪念馆项目为基础，通过对纪念馆、纪念馆序厅、水下厅、入口楼梯、胜利塔、雕塑、景观绿化，包括结构上的一些细节处理的详细介绍，生动地向大家展现了整个项目的形成过程与建筑形态。随后他谈到作为建筑师和艺术家是不同的，艺术家可以最大限度地发挥自己的个性，而建筑师必须要学会妥协，要和团队碰撞，和室内、照明、雕塑、勘探等单位去互动，还要和施工单位去沟通，包括政府领导。所以在这个过程当中，如何把握自己，妥协什么，坚持什么，都非常重要。

西安建筑科技大学建筑学院院长、教授、博士生导师刘克成以“约会博物馆”为题，为大家讲述西方博物馆的起源及发展过程，由此引申到中国博物馆的发展，并谈到当今中国博物馆类建筑设计中存在的现象——博物馆的商业化和商业的博物馆化。他同时提出，博物馆不再是一个孤立的空间，城市及其生活实际才是真正的展览对象。博物馆实际只是城市的文化标签，一个解码器。人们通过博物馆更好地解读并融入城市文化，体味幸福生活。判断博物馆的价值越来越多地不是看建筑本身，而是看它能够为城市、为人们的生活创造什么。

北京市建筑设计研究院副院长、全国工程勘察设计大师张宇以“‘社会化’问题——博览建筑思考”为题，从世博会与博物馆，建筑发生的“事件性”，公共空间的“手法化”，功能类型的“娱乐化”、“标志性”或“社会性”等方面入手发表了自己的看法。他通过对中国电影博物馆和中国科学技术馆两个案例的分析将理论实践化，更好地展示了他对博览建筑的思考。他认为，博览建筑社会化，就是要将其功能丰富，从设计角度去帮助它完善职能。博览建筑设计必须改变只热衷于做标志性建筑的观念，接受更广的“场所建筑”的思想。

同济大学建筑与城市规划学院建筑系副主任、教授、博士生导师章明以“当代城市规划展览馆发展趋向”为题，谈到城市规划展览馆作为一种独立的建筑类型逐渐受到了政府和建筑师的重视，面对以往展览建筑的单一流线，现在更提倡的是并联流线。他认为展览馆与博物馆的差异在于，博物馆是承载历史、展示历史，更多的是针对历史、文化的一种展示和回顾，而城市规划展览馆更多的是对未来的展望。在陈展方面，主动性的展陈空间显得尤为重要，从传统陈列到观演、体验和互动的转变，将参观体验与空间体验的融合作为目前展陈空间发展的趋势。他还提出公共性与开放性的积极姿态是现代城市规划展示馆设计的立意之本与形式之源，是实现知识性、趣味性、互动性、综合性、智能化等展示特征的基本保障。

当代城市规划展览馆发展趋向

宁波鄞州城投公司副总经理胡军以“建录拾撷”为题，力求通过收集和整理其作为业主在宁波博物馆建设的一些经历，来阐述业主、设计师、施工方三者是如何为一个共同的目标进行项目创造的。他认为，对于建设项目而言这三者的关系密切，不容随意分割，每一个优秀的项目都是这三个团体共同协作的典范。业主、设计师、施工方三者类似于影视制作中的制片人、导演（含编剧）、演员。业主即制片人，设计师是编剧+导演，施工方是演员。但这种机械的区分也不完全，由于业主在现场指导和监督施工的机会往往比设计师多得多，多数情况下业主会自觉不自觉地扮演着导演的角色。

中国航空规划建设发展有限公司首席专家、总建筑师傅绍辉通过内蒙古科学技术馆设计的案例为大家阐释了现代科技与地域文化的关系。他认为，在城市空间关系的研究中，更多地将建筑当做一个场景融入城市的环境中。博物馆最重要的是要体现展示、收藏、研究、修复等功能。他在内蒙古科学技术馆设计中，对于路径的设计是重点所在，建筑师力求通过设计的路径关系引起与参观者在精神上的共鸣。为了强调标志性，在其入口做了一个悬臂，来引导参观者走进建筑师所推荐的路线，穿过引桥通往展览的中心。

清华大学建筑设计研究院副总建筑师祁斌通过他在徐州设计的徐州汉文化景区的博物馆、李可染艺术馆、徐州美术馆等作品探讨了博物馆所蕴含的人文积淀。徐州汉文化景区的博物馆包括水下兵马俑博物馆、汉文化艺术馆、汉画像石长廊。该项目的建筑、室内和展陈设计都是由建筑师完成的，在这一步步深入中，更多地挖掘了项目所具有的文化内涵。建筑师更多想到的是重视传统建筑的氛围，而不是单纯地去模仿某种类型的建筑。在徐州市李可染艺术馆的设计中，其特殊的场地使建筑师面临很多挑战。政府一方面想发挥土地的商业价值，另一方面又想表达其对文化的传承，这块场地被商品住宅围绕。因此，在设计之初建筑师更多地是想让这旧居的气场得到一定的延伸。而徐州美术馆的建筑创作主要从公共文化建筑的人文角度出发，以关注普通人的生存价值和生存权利为创作视点，更加尊重市民生活情趣，在城市资源分配和价值观取向中，重视关注人们对城市那些历经时间推移却值得回味的美好记忆，让城市回归普通人的情感认同。

北京清尚建筑装饰工程有限公司总设计师林洋以“博物馆建筑设计与展陈空间”为题，讲述建筑与展陈空间的关系。他认为，两者在大纲内容下是一对共生体，针对各种展陈功能彼此依存和影响，为达到展陈效果需要最大限度地配合，可以说无论是“表皮结构”还是“内核空间”都应本着为展陈内容而服务的原则。只有甲方、建筑方、展陈设计三方凝聚起来，才能得到最终完美的成果。